琼瑶诉于正抄袭案，堪称本年度“文艺版权第一案”。从4月开始至25日一审宣判，事件已经持续了大半年时间，于正始终处于舆论的风口浪尖。虽然一审败诉，但于正依然强硬地认为“判决认定事实不清，证据不足，适用法律不当”，表示将依法提起上诉。

一个是影响了一个时代的著名言情作家，一个是近年来声名鹊起的青年编剧兼出品人，这场诉讼注定会备受社会关注，至于站在前辈肩膀上的于正是否真的抄了，一切只能等待法院的最后判决。不过，公众对于这一案件似乎已有定论，或者说是共识。在编剧界，已经有超过140名编剧以集体署名的方式力挺琼瑶；在网络上，调查显示有九成多的网友认为于正抄袭，跟帖支持判决结果的网友也占了绝大多数。此外，还有一些与于正合作过的制作人、演员站出来反戈一击。有时候不得不佩服网友的智慧，“于正有难，八方点赞”的神回复确实生动概括了当下局面。然而，于正并没有选择道歉，相反还摆出了绝不认输的架势。

作为出品人，必须承认于正是成功的，他出品的每一部电视剧都取得了较高收视率，也捧红了一大批青年演员。但作为编剧，于正则争议不断，因为他对原作的“创造性颠覆”，因为他对年轻观众的故意迎合，或许只有他会把“东方不败”写成天生女儿身，也只有他的作品会选择在清宫来回“穿越”。总之，他的大部分作品都充斥着一个“雷”字。从某种意义上说，于正戏谑的创作手法与“手撕鬼子”的雷剧如出一辙，甭管是穿越剧、武侠剧、战争剧、历史剧，什么能吸引观众的眼球，就加入什么样的元素。这也成了电视剧中的新类别——于正剧，当然这纯属网友的调侃之语。尽管批评不断、吐槽不止，于正却依然是中国电视剧市场中的“宠儿”。换句话说，纵使遭到同行炮轰，他不仅没有被市场抛弃，反而行情见涨。这应该是于正的最大资本所在，或许也是他不认输的原因所在。

当然还有一个原因，那就是现在编剧行业存在大量“参照”现象。一类是“扒剧”，尤其是“扒美剧”“扒韩剧”。据中国电影文学学会理事、国家一级编剧胡月伟透露，业内有一种创作模式，一个“大编剧”找四五个“小编剧”，一集集看韩剧，一人各扒5集，再由“大编剧”来统稿。另一类是“裁缝剧”，也就是从许多其他作品中“东抄一段、西挪一篇”。正如山东影视制作有限公司总经理侯洪亮所言，现在一些编剧，在写剧本的时候周围放了好多已经播出的剧本，然后从中节选收视率最高的桥段。这就是中国电视剧的现状，两部剧、三部剧故事情节雷同、人物关系撞车、台词“拷贝不走样”的情况屡屡发生。在这样的大背景下，认为自己和琼瑶都是“参照”了《红楼梦》的于正，自然也不会低头认输。也许他的潜台词就是，“乌鸦落在猪身上——看得见别人黑，看不见自己黑！”

于正有不认输的理由，也有依法提起上诉的权利。这也预示着这场诉讼不会就此结束，但不管怎样，这一案件都具有标杆意义。一是用法律判决代替“口水战”。过往有许多抄袭指责，最后都沦为不了了之的“口水战”，事实证明依法维权才是正确之道。二是给公众上了一堂知识产权保护课。不只是对所有的编剧，但凡涉及知识产权的人和公司，理应从中得到警示或启示——公众的知识产权意识越来越强烈，中国的知识产权保护越来越全面。这是这起诉讼传递出来的最大价值，还要感谢“较真”的琼瑶和“不认输”的于正。

这场争议还没有画上句号，无论最后的结局如何，作为抄袭案被告的于正、擅长出品“雷剧”的于正、被市场牵着鼻子走的于正，确有不少地方值得反思。